トゥールーズのThéâtre Garonne芸術監督であるAurélien Boryは、フランスダンスシーンで独自の地位を占めており、一見して認識できるシノグラフィック・スタイルを持っている。これは、かつて音響建築に身を捧げていた人生の遺産であろう。彼の作品は、すべてステージ空間を探求し、それを活かすものである。昨年1月、彼はトゥールーズでシノグラフィー専門の初めてのフランス・フェスティバルを立ち上げた。Montpellier Danceフェスティバルのために制作された最新作は、世界的に有名なギタリストThibaut Garciaとの出会いから生まれた。16～17世紀のJohn Dowlandに精通したGarciaは、彼をSeaven tearesへ導いた。この作品はリュートと声のための作品で、彼はカウンターテナーPhilippe Jarousskyと共にすでに演奏していたものである。
ステージでは、ミュージシャンはダンサーAure Wachterと空間を共有する。彼女はRachid OuramdaneやJann Galoisのパフォーマーであり、Les Cris de Parisのシンガーである。彼らのデュオはパヴァーヌ（「二人の歩み」）の形をとり、「音楽はダンス、ダンスは音楽」という賭けをかけている。メランコリーを背景に、一方が歌い、もう一方がダンスする「身体楽器」の遊びである。一つの疑問が残る。ステージで涙にどのような形を与えるのか？Aurélien Boryは「液体要素」が流れる作品で答えるが、それは何よりもまず、私たちの気分を良くしてくれる悲しい音楽の体現となるだろう。メランコリーは瞑想への開かれたものとして理解される。