在法国众多博物馆之中，法布尔博物馆凭借其馆藏的卓越品质而脱颖而出。这些藏品历经时间积累，由少数富有鉴赏力的收藏家逐步汇聚而成，他们都来自本地区，并以帮助在巴黎以外创建一座典范博物馆而自豪。2007年的大规模翻修，为蒙彼利埃数百年来推动艺术发展的努力画上了圆满的句号。如今，入口处中庭的一部影片以动态图示、照片和档案影像，带领观众回顾博物馆的历史，从其起源直到那次重大翻修，并致敬塑造了这座博物馆的重要人物。
馆藏分布于几条宏大的参观路线之中。古典大师路线（第2至36展厅）展示了从文艺复兴到19世纪初的绘画与雕塑，涵盖法国、意大利、荷兰和西班牙的作品。欧洲艺术重新发现古典时代，发明了透视法，完善了造型技法，并逐步使艺术成为一个拥有自身规则、范式与大师的独立世界。现代与当代路线（第37至52展厅）可以被理解为一部绘画中的光线史：先是一幅19世纪法国艺术的全景，继而是20世纪的重要人物。其核心是蒙彼利埃收藏家阿尔弗雷德·布吕亚斯（1821–1877）的杰出遗赠，这是对其所处时代最完整的记录之一，涵盖浪漫主义、自然主义、巴比松画派和写实主义。馆藏还因两位本地重要艺术家而更加丰富，即亚历山大·卡巴内尔（1823–1889）和弗雷德里克·巴齐耶（1841–1870）。路线延伸至印象派的实验，以及野兽派和表现主义的色彩，最终抵达皮埃尔·苏拉热于1979年发明的“黑光”（noir-lumière）。
步行不远，装饰艺术部设在卡布里埃尔-萨巴捷·德斯佩朗府邸（Hôtel de Cabrières-Sabatier d'Espeyran）之中。这座宅邸建于1874年，并于1967年以遗赠方式归入博物馆，为我们提供了一扇窥探蒙彼利埃19世纪资产阶级生活艺术的珍贵窗口。底层陈列博物馆的陶瓷与金银器，二楼的接待沙龙通过保存完好的装饰，再现原主人德斯波·德保尔一家的生活与品味，而更为私密的三楼则梳理了从摄政时期到19世纪初的风格演变。
博物馆还以其版画陈列室而闻名，馆藏逾5000件素描、版画和印刷品，由各地捐赠者慷慨捐赠而成（法布尔、瓦勒多、博内-梅尔、堪奥热、布吕亚斯、卡巴内尔）。其范围从意大利文艺复兴时期的素描（拉斐尔、沃尔泰拉的丹尼尔）到17世纪法国及新古典主义的杰作（勒布伦、勒絮厄、法布尔、戈菲耶），再到雨果、马蒂斯、奥兰等现代艺术家。由于纸本作品极为脆弱，它们平时存放于库房，仅定期展出，每三年展出三个月，并在极低的光照下陈列。所有作品均已完成全面数字化并可在线浏览，并按季节通过主题展览逐步呈现。博物馆的众多杰作包括巴齐耶的《村庄风景》（1868）、苏巴朗的《圣阿加莎》、塞巴斯蒂安·布尔东的《佩戴黑丝带的男子》、马蒂斯的《倚靠扶手椅的女子》（1941）、西蒙·昂塔伊的《白》（1974），以及拉斐尔的一幅习作《前倾的男子》。
博物馆全年活动丰富。大型临时展览“吉美 + 中国”将展至2026年11月1日；自2026年6月27日起，博物馆将展出《皮埃尔·保兰的设计》（1927–2009），这是对这位著名设计师的一次大型回顾展，也是法布尔博物馆首次专门举办20世纪设计主题的展览。除展览之外，博物馆还安排了完整的活动日程，包括讲座、工作坊和家庭活动日，体现了其让文化惠及最广泛受众的使命。
法布尔博物馆资源丰富、堪称典范，并深深扎根于其所在城市，是法国伟大的艺术博物馆之一。在这里，人们可以穿越五个世纪的绘画、雕塑与装饰艺术，而这一切就坐落于蒙彼利埃的中心地带。