Première Fois / Premières Photos는 시작에 관한 이야기입니다 — 사진이 처음으로 만들어낸 바로 그 이미지들, 그리고 "처음"이 가질 수 있는 모든 의미에 관한 이야기입니다. 최초의 이미지란 과연 무엇일까요? 증거, 실험, 위업, 실패, 사건, 기억, 혹은 촉매? 유쾌하면서도 박식한 이 전시는 사진 혁신의 2백 년을 종횡으로 여행하며 "처음"의 방대한 앤솔로지를 모아냅니다. 최초의 촬영, 특종, 전례 없는 사진들, 현존하는 가장 오래된 이미지, 신문 1면을 장식한 최초의 사진, 그리고 그 밖의 다양한 것들까지. 이러한 최초들은 때로는 기술적이고, 미학적이며, 과학적이고, 사회적입니다 — 매체 선구자들(여성과 남성 모두)의 초기 실험에서 출발하여, 원시 우주에서 별의 탄생을 포착한 최근의 이미지에 이르기까지, 원거리 전송 최초의 사진, 최초의 연출 이미지, 최초의 사진집, 그리고 입학 첫날처럼 따뜻하고 보편적인 "처음"들까지 — 사진 역사상 최초의 "이"(louse)도 빠뜨리지 않고 담아냅니다.
전시의 핵심에는, 사진으로 자신의 "첫 번째 사진"과 그것을 통해 사진을 처음 만났던 순간을 이야기하는 상징적인 사진가들이 자리합니다. 관람객들은 Bernard Plossu, Édouard Boubat, Henri Cartier-Bresson, Vinca Petersen, Martin Parr의 초기 시도와 첫 번째 프레임을 발견합니다. 그 주변으로, 전시는 오늘날의 혁신과 어제의 실험을 잇는 실마리를 풀어내는 동시에, 발명가들의 연구를 뒷받침하는 경제적·산업적 이야기도 들려줍니다 — 지적·상업적 재산권 보호를 통해 인정과 후세를 확보하려는 그들의 전략까지. "photocycliste"에서 "photopiège"에 이르는 기발한 특허들과 유쾌하게 엉뚱한 상표들은 그 자체로 즐거움을 선사하며, 혁신을 향한 경쟁이 불러일으킨 논쟁들 — 컬러 사진의 발명권을 둘러싼 치열한 분쟁이 좋은 예입니다 — 에서 발명의 어두운 면도 드러납니다. 아무 성과도 내지 못한 실험과 시도, 발명들도 모두 제 자리를 찾습니다. Samuel Beckett의 말 — "다시 시도하라, 다시 실패하라, 더 잘 실패하라" — 이 전시 전체를 관통하는 실처럼 흐르며, 사진의 발명은 단 하나가 아니라 수많은 발명의 집합이었음을 일깨워줍니다.
전시는 총 50명 이상의 역사적·현대적 사진가들의 작품 200점을 한자리에 모아, 매체의 진정한 인큐나불라를 포함합니다. Daguerre의 최초 다게레오타입, 1826년과 1827년 Niépce의 선구적 이미지들, 그리고 20세기와 21세기의 보다 동시대적인 작품들까지. 전시는 사진 역사가이자 독립 예술감독, Fotografia Europea 페스티벌의 공동 큐레이터, Archive of Modern Conflict 컬렉션의 연구자이며 Marie Robert와 공동 편집한 『A World History of Women Photographers』를 비롯한 다수의 저서를 집필한 Luce Lebart가 기획했습니다. 이 전시는 Pavillon Populaire의 2026–2027 시즌 프로그램의 일환으로, 그녀가 인본주의 사진 전문가 Virginie Chardin에게 큐레이션을 맡긴 Lucien Hervé 회고전과 함께 구성됩니다.
모든 관람객을 위해 기획된 Première Fois / Premières Photos는 이미지의 다양한 기원 속으로 떠나는 따뜻하고 놀라우며 사유를 자극하는 여정입니다 — Montpellier 중심부의 Pavillon Populaire에서 무료로 만나볼 수 있습니다.